Graduação Semipresencial

Dança

Licenciatura - Semipresencial

3934h

Confira quanto custa mudar de vida com a instituição nota máxima no MEC

Domine as principais tecnologias para impulsionar a sua carreira

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Graduação • Semipresencial Dança Licenciatura • 8 semestres
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Sobre o curso

Muitas pessoas amam dançar, mas encontram dificuldades para transformar isso em uma profissão estável. A Licenciatura em Dança forma o professor para ensinar expressão corporal em escolas, academias e projetos sociais. O curso entrega a base de anatomia e as metodologias de ensino para que você saiba montar aulas seguras e coreografias adequadas para diferentes idades.

Aprender dança exige prática, e o modelo Semipresencial une a teoria com a prática em sala. Você estuda temas como história da arte e fisiologia pelo Leo App, usando a internet patrocinada para não gastar o seu pacote de dados. O grande diferencial acontece uma vez por semana no polo: é o momento de ir para a sala, treinar as técnicas corporais e ensaiar junto com a sua turma e um professor-tutor.

A matriz curricular aborda os desafios reais de quem trabalha com o corpo humano. Para evitar que o medo financeiro atrapalhe a sua carreira, o programa Estudo Garantido assume o seu primeiro semestre caso você perca o emprego CLT. Conquiste o seu diploma em um Centro Universitário com nota máxima (5) no Ministério da Educação (MEC). Matricule-se já!

Duração do curso
8 semestres
Selo Pesquisa Empregabilidade 2024

Matriz Curricular

1º Semestre
  • 1- Produção do Conhecimento Científico e Tecnologias Emergentes
  • 2- Políticas Educacionais
  • 3- Educação Especial
  • 4- Língua Brasileira de Sinais - Libras
  • 5- Prática Pedagógica: Desafios Contemporâneos
2º Semestre
  • 6- Perspectivas Profissionais
  • 7- Sociedade, Educação e Cultura
  • 8- Contexto Histórico-Filosófico da Educação
  • 9- Psicologia da Educação e da Aprendizagem
  • 10- Prática Pedagógica: Carreira e Sucesso
3º Semestre
  • 11- Teorias e Práticas do Currículo
  • 12- As Linguagens Artísticas e a Ressignificação do Ensinar e Aprender
  • 13- Teoria e Prática Pedagógica da Dança Moderna
  • 14- Didática e Metodologia do Ensino da Dança
  • 15- Prática Pedagógica: Criação, Fruição e a Experienciação Sensível
4º Semestre
  • 16- Empreendedorismo Criativo
  • 17- Teoria e Prática Pedagógica das Danças Folclóricas
  • 18- Teoria e Prática Pedagógica da Dança Clássica
  • 19- Anatomia e Fisiologia Humanas
  • 20- Estudo Contemporâneo e Transversal: Indústria, Transformação Digital e Inovação
  • 21- Prática Pedagógica: Artes Integradas e as Tecnologias Digitais
5º Semestre
  • 22- Estágio Supervisionado: Concepções Pedagógicas no Ambiente Escolar
  • 23- Técnicas de Maquiagem e Caracterização Artística
  • 24- Composição Coreográfica
  • 25- Técnicas Corporais da Dança
  • 26- Representações do Corpo na Arte e Processos Criativos
  • 27- Estudo Contemporâneo e Transversal: Propriedade Intelectual, Leitura de Imagens, Gráficos e Mapas
6º Semestre
  • 28- Estágio Supervisionado: Educação Infantil
  • 29- Cinesiologia Aplicada à Dança
  • 30- Teoria e Prática Pedagógica da Dança Contemporânea
  • 31- A Música e as Propostas Educativas
  • 32- Tecnologia, Arte e Educação
  • 33- Estudo Contemporâneo e Transversal: Relações Étnico-Raciais, Cultura e Direitos Humanos
7º Semestre
  • 34- Estágio Supervisionado: Ensino Fundamental
  • 35- Manifestações Artísticas e o Patrimônio Cultural Brasileiro
  • 36- Linguagem Cênica e a Prática Educativa
  • 37- Expressão, Improvisação e Ludicidade na Arte
  • 38- Produção em Audiovisual e Cinema
  • 39- Estudo Contemporâneo e Transversal: Autonomia Intelectual, Relação de Consumo e Sustentabilidade
8º Semestre
  • 40- Estágio Supervisionado: Ensino Médio e Espaços Não Formais
  • 41- Produção Artística e Cultural em Dança
  • 42- Espetáculos, Shows e Eventos Artísticos
  • 43- Estética e Arte
  • 44- Ação e Mediação Educativa em Espaços Culturais
  • 45- Estudo Contemporâneo e Transversal: Administração de Conflitos e Inteligência Emocional

Mercado de Trabalho

A inclusão da linguagem artística no currículo da Educação Básica e o crescimento de estúdios privados mantêm a contratação de professores de dança ativa.

Ao conquistar o diploma, você adquire o respaldo legal para lecionar e coordenar grupos artísticos.

A qualificação abre portas para o educador trabalhar nos seguintes locais:

  • Escolas regulares de Ensino Fundamental e Médio (na disciplina de Artes);

  • Estúdios privados e academias de dança clássica, moderna ou urbana;

  • Projetos sociais, ONGs e centros culturais focados em inclusão pela arte;

  • Produção e direção coreográfica para espetáculos, shows e festivais;

  • Atuação como bailarino ou produtor cultural em companhias independentes.

Nota máxima no MEC

Por que escolher a UNIASSELVI?

Estudo garantido

Caso você perca o emprego no início do curso, as mensalidades do primeiro semestre serão por conta da UNIASSELVI.

Flexibilidade para estudar

e apoio presencial para evoluir

Navegação gratuita

Confira notas, acesse as trilhas de aprendizagem e estude com materiais didáticos digitais no Leo App.

Plataformas online

Para auxiliar o seu aprendizado e atendimento ao aluno.

Presença em todas as regiões do Brasil

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Perguntas Frequentes

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Preciso ser bailarino profissional para começar a Licenciatura em Dança?

Não. O curso constrói a sua base motora e técnica desde o início, não exigindo que o aluno já atue profissionalmente na área.

Basta ter afinidade com ritmo e dança e vontade de ensinar. A Graduação prepara o seu corpo e a sua didática de forma gradual. Você aprende a:

  • Compreender a anatomia humana para evitar lesões durante as aulas;

  • Desenvolver a própria expressão corporal e improvisação;

  • Dominar os fundamentos da dança clássica, contemporânea e folclórica.

Como é possível aprender Dança na modalidade Semipresencial?

O formato divide a carga horária de forma inteligente, deixando a leitura para o ambiente virtual e garantindo a prática física nos encontros presenciais.

Você não aprende a dançar apenas lendo PDFs. A UNIASSELVI estrutura a sua evolução com:

  • Encontros semanais no polo para ensaiar e aplicar as técnicas corporais;

  • Acompanhamento de um professor-tutor presencial para corrigir posturas e movimentos;

  • Acesso às teorias de cinesiologia e história pelo Leo App, de onde você estiver.

O que se estuda na grade curricular de Dança?

A matriz curricular equilibra o estudo do corpo humano, os estilos artísticos e as metodologias de ensino para a sala de aula.

As disciplinas preparam o educador para montar aulas envolventes e seguras. Durante os 4 anos (8 semestres), você domina temas como:

  • Anatomia, Fisiologia Humana e Cinesiologia Aplicada à Dança;

  • Teoria e Prática Pedagógica da Dança Moderna, Clássica e Contemporânea;

  • Composição Coreográfica, Maquiagem e Produção de Espetáculos.

Quais são os maiores desafios de trabalhar ensinando dança?

O professor de dança lida frequentemente com a timidez dos alunos, a falta de infraestrutura em alguns espaços e a necessidade de adaptar movimentos para diferentes tipos de corpos.

A Graduação prepara você para superar essas barreiras diárias. Através das disciplinas de psicologia da educação e práticas pedagógicas, você aprende a:

  • Acolher alunos com dificuldades motoras ou vergonha de se expressar;

  • Criar coreografias adaptadas para pessoas com deficiência (inclusão);

  • Montar aulas engajadoras mesmo em espaços com poucos recursos físicos.

Qual é o salário de um professor de Dança no Brasil?

A remuneração mensal de um professor da área varia entre R$ 3.000 e R$ 5.500, acompanhando os dados de contratação do portal Salario.com.br.

O valor muda de acordo com a carga horária, a região e o local de trabalho (escola ou estúdio privado). O educador licenciado melhora os seus rendimentos ao:

  • Prestar concursos públicos para assumir aulas de Arte/Dança em prefeituras e estados;

  • Abrir o próprio estúdio ou atuar como personal dancer (aulas particulares);

  • Trabalhar na direção artística e coreográfica de grandes eventos e festivais.

O diploma de Licenciatura em Dança Semipresencial tem validade no mercado?

Sim. O diploma de nível superior conquistado na modalidade Semipresencial tem o mesmo peso e a mesma validade legal de um curso presencial tradicional.

Ao finalizar a Graduação, você conta com a credibilidade de ter estudado em um Centro Universitário com nota máxima (5) no MEC. Isso possibilita a você:

  • Comprovação de excelência acadêmica ao buscar vagas em escolas particulares;

  • Aceitação oficial na prova de títulos para concursos do magistério;

  • Qualificação regulamentada para buscar futuras pós-graduações.

Como o programa Estudo Garantido protege a minha Graduação?

O Estudo Garantido é uma rede de apoio financeiro oferecida pela UNIASSELVI para diminuir a preocupação do aluno no início da jornada acadêmica.

Caso você seja demitido sem justa causa do seu emprego no regime CLT, a instituição ampara os seus planos de estudo:

  • A UNIASSELVI quita as mensalidades do seu primeiro semestre;

  • Você consegue manter o foco nas aulas práticas e teóricas sem trancar a matrícula;

  • A estabilidade orçamentária é mantida enquanto você procura um novo trabalho.

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