Graduação Semipresencial

Licenciatura - Semipresencial

Dança

Duração: 8 semestres

3934h

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Graduação • Semipresencial Dança Licenciatura • 8 semestres
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Sobre o curso

A Licenciatura em Dança Semipresencial da UNIASSELVI foi desenhada para quem busca transformar a paixão pelo movimento em uma profissão. O curso oferece uma base de conhecimento estruturada para que você desenvolva tanto sua expressão artística quanto sua capacidade de ensinar.

Ao unir teoria e prática, a formação prepara você para dominar diferentes técnicas corporais e, ao mesmo tempo, aprender as metodologias de ensino que o mercado de trabalho exige. Você estuda desde a Anatomia e Fisiologia Humanas até a Composição Coreográfica, tornando-se um profissional completo, capaz de atuar como professor, coreógrafo ou produtor cultural.

Com este diploma, você estará preparado para criar e lecionar em escolas, academias e projetos culturais. Faça sua matrícula na UNIASSELVI e inicie sua jornada para movimentar o cenário cultural e inspirar novas gerações através da arte.

Duração do curso
8 semestres
Selo Pesquisa Empregabilidade 2024

Matriz Curricular

1º Semestre
  • 1- Perspectivas Profissionais
  • 2- Sociedade, Educação e Cultura
  • 3- Contexto Histórico-Filosófico da Educação
  • 4- Psicologia da Educação e da Aprendizagem
  • 5- Prática Pedagógica: Carreira e Sucesso
2º Semestre
  • 6- Produção do Conhecimento Científico e Tecnologias Emergentes
  • 7- Políticas Educacionais
  • 8- Educação Especial
  • 9- Língua Brasileira de Sinais - Libras
  • 10- Prática Pedagógica: Desafios Contemporâneos
3º Semestre
  • 11- Empreendedorismo Criativo
  • 12- Teoria e Prática Pedagógica das Danças Folclóricas
  • 13- Teoria e Prática Pedagógica da Dança Clássica
  • 14- Anatomia e Fisiologia Humanas
  • 15- Prática Pedagógica: Criação, Fruição e a Experienciação Sensível
4º Semestre
  • 16- Teorias e Práticas do Currículo
  • 17- As Linguagens Artísticas e a Ressignificação do Ensinar e Aprender
  • 18- Teoria e Prática Pedagógica da Dança Moderna
  • 19- Didática e Metodologia do Ensino da Dança
  • 20- Estudo Contemporâneo e Transversal: Indústria, Transformação Digital e Inovação
  • 21- Prática Pedagógica: Artes Integradas e as Tecnologias Digitais
5º Semestre
  • 22- Estágio Supervisionado: Concepções Pedagógicas no Ambiente Escolar
  • 23- Cinesiologia Aplicada à Dança
  • 24- Teoria e Prática Pedagógica da Dança Contemporânea
  • 25- A Música e as Propostas Educativas
  • 26- Tecnologia, Arte e Educação
  • 27- Estudo Contemporâneo e Transversal: Propriedade Intelectual, Leitura de Imagens, Gráficos e Mapas
6º Semestre
  • 28- Estágio Supervisionado: Educação Infantil
  • 29- Técnicas de Maquiagem e Caracterização Artística
  • 30- Composição Coreográfica
  • 31- Técnicas Corporais da Dança
  • 32- Representações do Corpo na Arte e Processos Criativos
  • 33- Estudo Contemporâneo e Transversal: Relações Étnico-Raciais, Cultura e Direitos Humanos
7º Semestre
  • 34- Estágio Supervisionado: Ensino Fundamental
  • 35- Produção Artística e Cultural em Dança
  • 36- Espetáculos, Shows e Eventos Artísticos
  • 37- Estética e Arte
  • 38- Ação e Mediação Educativa em Espaços Culturais
  • 39- Estudo Contemporâneo e Transversal: Autonomia Intelectual, Relação de Consumo e Sustentabilidade
8º Semestre
  • 40- Estágio Supervisionado: Ensino Médio e Espaços Não Formais
  • 41- Manifestações Artísticas e o Patrimônio Cultural Brasileiro
  • 42- Linguagem Cênica e a Prática Educativa
  • 43- Expressão, Improvisação e Ludicidade na Arte
  • 44- Produção em Audiovisual e Cinema
  • 45- Estudo Contemporâneo e Transversal: Administração de Conflitos e Inteligência Emocional

Mercado de Trabalho

Após concluir o curso, você poderá ministrar aulas de dança em instituições públicas e privadas, em escolas de educação básica e infantil e nos ensinos fundamental e médio, bem como em espaços não formais de ensino como fundações culturais, escolas de dança, entre outros. Além disso, poderá atuar na área de pesquisa, contribuindo para a construção de novos conhecimentos da dança.

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Perguntas Frequentes

O que faz quem se forma em Licenciatura em Dança?

O profissional licenciado em Dança é um educador e artista do movimento. Suas principais áreas de atuação incluem:

  • Docência na Educação Básica: como professor de Arte/Dança no ensino fundamental e médio, planejando e aplicando aulas que desenvolvem a expressão corporal dos alunos;
  • Ensino em Escolas Livres: atuando como professor em escolas de dança, academias e estúdios, para públicos de todas as idades;
  • Criação Artística: trabalhando como coreógrafo na criação de espetáculos ou como dançarino em companhias profissionais;
  • Projetos Culturais: desenvolvendo e gerenciando projetos de dança em ONGs, centros culturais e programas de incentivo à arte.

O que se estuda no Curso de Licenciatura em Dança da UNIASSELVI?

A grade curricular da Licenciatura em Dança da UNIASSELVI foi desenhada para oferecer uma formação completa, unindo o domínio técnico do corpo à capacidade de ensinar:

  • Base Pedagógica: no início, você constrói um alicerce para a docência com disciplinas como Psicologia da Educação e da AprendizagemDidática e Políticas Educacionais;
  • Fundamentos do Corpo e Movimento: você estuda as bases científicas da dança em matérias como Anatomia e Fisiologia Humanas e Cinesiologia Aplicada à Dança;
  • Técnicas e Estilos de Dança: o curso se aprofunda na prática com disciplinas como Teoria e Prática Pedagógica da Dança ClássicaModernaContemporânea e Danças Folclóricas;
  • Criação e Produção Artística: você aprende a criar e a gerenciar um espetáculo do início ao fim, com matérias como Composição CoreográficaProdução Artística e Cultural em Dança e Técnicas de Maquiagem e Caracterização.

Preciso saber dançar para começar o curso?

Essa é uma dúvida comum para quem quer estudar dança. Você não precisa ser um dançarino profissional para ingressar no curso.

É importante ter afinidade e interesse pelo movimento e pela arte. Porém, a graduação foi estruturada justamente para desenvolver suas habilidades técnicas e teóricas do zero.

Com disciplinas como Técnicas Corporais da Dança e Expressão, Improvisação e Ludicidade, você irá construir seu repertório corporal de forma gradual e acompanhada.

Qual o salário de um professor de dança?

A remuneração pode variar bastante conforme a área de atuação. Segundo o portal Salario.com.br, a média salarial para um professor de Dança no Brasil é de em média R$ 5.500.

Profissionais que acumulam aulas em diferentes escolas, abrem seu próprio estúdio ou atuam em companhias profissionais podem ter ganhos mais elevados.

A Licenciatura em Dança permite trabalhar apenas em escolas?

A Licenciatura é a formação essencial para quem deseja dar aulas na educação básica, mas as oportunidades vão muito além.

O diploma também prepara você para atuar em um mercado amplo e diversificado, que inclui:

  • Academias e estúdios de dança;
  • Clubes sociais e esportivos;
  • ONGs com projetos de inclusão social através da arte;
  • Produção de eventos e espetáculos culturais;
  • Carreira como dançarino ou coreógrafo autônomo.
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